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阿巴斯•基阿鲁斯达米（Abbas Kiarostami） ，最具国际影响的伊朗文化代表，他是一位多产而具有批判精神的电影导演、艺术家、摄影家和诗人，他的作品视觉上朴素，但是概念丰富多元。阿巴斯的作品秉承新现实主义的风格，他善于从平凡的事件中揭示人类最深的情感，作品中富有一种超念的力量。阿巴斯的诗性、幽默有趣、自反性、对“现实”和“虚幻”的探寻与矛盾都使他成为一位不寻常但和煦的现代主义电影代表人物。虚幻和记录的交织、罕见的试验手法、人性和诗意的美丽在他的电影中持续不变。
此次中国巡回展将通过摄影展、诗歌书籍展示、录像装置放映、电影作品观摩展映等多种方式呈现这位艺术家的卓越艺术成就、他对伊朗国内及国外的当代文化及社会的影响，以及当代伊朗文化创造力的动力所在。
阿巴斯摄影展曾经先后在意大利都灵国家电影博物馆、西班牙巴塞罗那当代艺术馆、马德里国家博物馆展出，并将在巴黎蓬皮杜中心、挪威国际电影节上巡回。

展览背景：
在过去和现在的世纪里，最为国际赞美和敬佩的亚洲文化代表就是世界级的伊朗电影大师阿巴斯•基阿鲁斯达米Abbas Kiarostami：一位多产而具有批判精神的电影导演、艺术家、摄影家和诗人，他的作品视觉上朴素，但是概念丰富多元。通过各种艺术形式的表达阐述什么是真正的“作者电影”。
曾荣获戛纳国际电影节金棕榈大奖等众多国际荣誉的阿巴斯堪称当今世界影坛少有的大师，他善于从平凡的事件中揭示人类最深的情感。阿巴斯是当今世界上在世的伟大电影导演之一，他更是我们当今世界的最主要艺术家之一。阿巴斯曾经说过：“电影是一个立方体。我觉得，当人们拍摄立方体的一个面时，必须想到还有其它的面和其它可能存在的边界。道理很简单，不应该忘记立方体具有六个面。现实中的事物是立体的，具有六个面，尽管我们无法同时看到它们。”
我们今天看到的“系列”阿巴斯即是立方体，此次在电影、摄影、艺术装置、诗歌、戏剧、出版等多元系列活动将首次在中国巡回。从1995年开始，阿巴斯的多元艺术展已经陆续在瑞士、意大利、希腊、美国、加拿大、德国、伊朗、葡萄牙、法国、巴西、塞尔维亚、英国、韩国、冰岛、西班牙、挪威等四大洲十多个国家巡回展出。2006年12月-2007年5月：关于阿巴斯综合艺术成就的半年的中国巡展（北京、上海、广州、南京、成都、沈阳等）将是历时最为长久的阿巴斯展览，之后将在巴黎蓬皮杜中心展出。

1、摄影展示
“一个人孤独的时候，凝视着魔幻光线下浓云的天空、密实的树木枝干，会非常难受。不能与另外一个人一同欣赏绮丽的风景、感受那种愉悦，是一种折磨。这就是我开始摄影的原因。我想以某种方式让那些热情或者痛苦的时刻变成永恒。”阿巴斯不仅是一位电影大师，还是一位有自己独特理解的摄影家。他细致观察的影像唤起了一种孤独和神秘的气氛，和他的电影作品如出一辙的诗意视觉语言和哲学观点，但又极富挑战。1978-2006年，27年来，阿巴斯都一直用摄影记录着树苗成长为树的过程，还有多年来选景路上重复拜访拍摄的雪景：那些白色大地上的裸露和痕迹，单一主题“雪中的树木”。此次摄影展总共2个系列（“无题”、“道路”系列）共84幅黑白摄影作品。

2、录像装置作品“睡眠者”和“十分钟年华老去”
有评论认为：阿巴斯温暖的一面是他的人性主义、温柔的观察和同情；而另外“冷”的一面是他机械性的戏剧感，一种陷于重复的形式主义，一种叙事上的极简主义。也许一个导演本身最富试验性的部分和他倾向纪实性的连续性是有冲突的。
曾经在威尼斯双年展展出过的录像装置“睡眠者”和“十分钟年华老去”都是根据一个“环绕”的原则，可以无限的重新循环，也是同样的开放式结尾和体验。没有故事片式的高潮期待，闲逛中的观众偶然遇见两个睡眠中的人，进入到一种与身份认知以及叙事完全无关的私密感受中，他们的影像被投影到地板上。没有什么起承转合，只能感受到睡眠者极细微的呼吸和姿态变化，和睡眠者一起体验当下时间的消逝，极富诗意。

3、纪录片
2006年阿巴斯最新完成的电影是32分钟的DV纪录片《基阿鲁斯达米的道路》：由2个系列的84幅阿巴斯摄影作品、阿巴斯的自述、诗歌诵读、阿巴斯摄影创作纪录片片断组成，从多个角度向观众讲解了阿巴斯的思想、创作和生活。

4、电影系列观摩（循环播放）
阿巴斯•基阿鲁斯达米堪称当今世界影坛少有的大师，他善于从平凡的事件中揭示人类最深的情感。包括戈达尔在内的众多著名电影导演对他都推崇倍至。美国电影导演马丁•斯科西斯说：“基阿鲁斯达米代表了电影艺术性的最高水准。”他的电影有着自己独特的风格、简约的语言与深刻的观念并存，诗意化地融合纪录电影与剧情电影的表现手法，他常常通过虚构来表现真实，或通过真实来描述虚构。1969年，伊朗青年发展研究学院邀请30岁的阿巴斯为卡伦青少年教育学院创建电影系，这成为他艺术生涯的转折点，这也是“伊朗电影新浪潮”公认的开端。从那时一直到1992年，他在那里拍摄了22部电影，包括纪录片和剧情片。到 2006年，阿巴斯一共执导了34部影片，其中一半以上为不足60分钟的短片和纪录片。曾经赢得世界电影节的各种大奖，包括法国戛纳国际电影节金棕榈奖和威尼斯国际电影节评委会大奖等等。
此次中国巡展将首次展映从阿巴斯第一部短片开始的20部电影（以学术观摩的方式），其中有些电影还被普遍认为不存于世。非常珍贵的影像资料将完整而有代表性地展现了阿巴斯历时30年的创作历程，更加第一手地理解伊朗当代文化和“伊朗电影新浪潮”的由来。（影片播放列表）

5、诗歌
阿巴斯同时也是一位非凡的诗人，这不难相信；更难的是将这位艺术家置于他的本土美学传统中，如同“漫长暗夜中的闪电”。阿巴斯此次由广西师大最新出版的中文诗集《随风而行》或令我们想起一册日本的俳句集，从一小段词句漫游到另一段，但俳句却难见这样的活跃和加速度。就是这样活跃的目光还能够细致地观察。这些诗深思熟虑并且循序渐进，足以作为如何获得微妙神韵的教材。细致观察的审美原则与对常见事物的审美出自同一源头：停下来、更加贴近地察看日常体验的必要性。当然我们从这些诗中体会到的并不一定是基阿鲁斯达米的电影本能。
从主题看，诗人阿巴斯更实质地依赖着他的文化中定义诗歌的传统惯例。他无疑使用着波斯抒情诗传统的基本概念元素，常常以哲学或冥想为基础。从近似或对立的景象、概念或事物状态中发展出诗意的对谈，也是诗集中绝大多数诗篇的特色。

6、阿巴斯巡展画册出版
诗歌集《随风而行》之外，此次巡展的画册将是国内第一部关于国际电影大师阿巴斯艺术成就的综合性原创性的“集大成者”，重点性地以电影和摄影作品的视觉作品为出发点，以第一手摄影图片、电影剧照等方式生动而鲜明的方式深入突破各类艺术界限，探讨伊朗当代波斯文化的丰富和活力。排版设计由国内顶尖的设计师陆智昌精心编排。所有读者能够领会到当代最伟大艺术家之一的内心世界和创造性源泉。

艺术家简介
1940 年6月22日，阿巴斯出生于伊朗德黑兰。童年开始学习美术，18岁那年，基阿鲁斯达米获得一项美术奖而被德黑兰美术学院录取，学习绘画。由于不按学校规定修课而无法按时完成学业，拖了13年才毕业。与此同时，他却为交通警察部门作平面广告的设计，和拍摄影视广告短片。1969年，伊朗青年发展研究学院邀请他为卡伦青少年教育学院创建电影系，这成为他艺术生涯的转折点，这也是“伊朗电影新浪潮”公认的开端。基亚罗斯塔米从此有机会利用系里的设备和条件拍电影，该系后来也成为伊朗电影复兴的基地。从那时一直到1992年，基亚罗斯塔米在那里拍摄了22部电影，包括记录片和剧情片。
至今，阿巴斯共执导38部影片，其中一半以上为不足60分钟的短片和纪录片，1975年的《我也行》更是只有4分钟。在阿巴斯执导的影片中，中国观众比较熟悉的有《何处是我朋友的家》、《橄榄树下的情人》、《樱桃的滋味》、《风将我们带向何处》等，屡获戛纳国际电影节，威尼斯国际电影节等大奖。阿巴斯作为编剧撰写了35部电影剧本，包括曾获戛纳电影节金摄影机奖的《白气球》。
曾获奖项：
1999年威尼斯国际电影节评委会大奖，国际影评人奖
1997年戛纳国际电影节金棕榈大奖
1992年戛纳国际电影节罗西里尼人道主义精神奖、金摄影机奖
1987年德黑兰国际电影节最佳导演奖、最佳录音奖、评委会奖
1989年瑞士洛迦诺国际电影节铜豹奖、评委会奖、费比西特别推荐奖
1989年戛纳国际电影节艺术电影奖
1986年伊朗德黑兰国际电影节评委会特别推荐奖

( from: hthttp://www.cnarts.net/shanghaiart/information/read.asp?id=236&page= )

photos by lian

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18-02-2007